绘画中的庾亮南路（四）

■ 孙海帆

罗建华 水彩 《春安里民居》

傅南平 水粉 《九江市二中操场边的红房子（秋色）》

包泽伟 油画 《鲜花》

1994年九江书画院成立，徐东林出任首任院长，饶国安等人担任副院长。因二人对九江本土文化熟稔，且长期深耕书画领域，日后由他们主理“庾亮南路历史文化街区”的相关创作，可谓实至名归。

2004年，九江书画院更名为九江画院。揭牌仪式上，九江新老画家齐聚一堂，挥毫泼墨、以笔墨抒怀。其中有与庾亮南路结下不解之缘的老一辈书画家曹晓、徐东林、饶国安、崔廷瑶等人。

相较于上述本土前辈，一批新生代画家以厚重、象征的艺术手法刻画庾亮南路的文化遗存，但他们的身上没有太深的老城历史情结，创作上也少了几分历史带来的沉重感与固有羁绊。

众所周知，油画、水彩、素描、水墨等传统媒介，凭借强大的表现力构筑起人类的美术史。步入当代艺术阶段，麻布、金属、油漆、织物、木板、铁丝、玻璃等诸多非传统材料，也走进艺术家的创作空间，成为全新的创作载体。这种融合平面与空间、兼顾绘画与装置，游走于各艺术门类边缘、实现跨门类交叉融汇的创作形态，便是“综合材料绘画”。

综合材料绘画为艺术家搭建起艺术创新的舞台，蕴藏着全新的艺术理念、视觉样式与创作思维。简而言之，即是立足单一画种的发展，推动不同画种之间的融合。创作者在坚守其本体特质的基础上，开展创造性的变革与艺术探索。多画种融汇合旨在消弭门类之间的边界，互取所长、交融共生，催生出前所未有的艺术形态。由此观之，综合材料绘画的包容性，远非传统单一画种可比。这一饱含时代特质与当代文化价值的艺术体系，助推着中国当代美术的前行。

九江新生代画家们的艺术道路，是不断扬弃旧我、迭代更新的求索之路。材料由传统形态向综合体系延展，作品表达亦由具象描摹，升华为意象性的精神传递。而九江画院的徐东林、饶国安等前辈，也借由绘画创作、参与城市公共艺术等多种途径，不断探寻全新的自我。此外，出身庾亮南路沿线的九江籍艺术家群体，同样没有困守在固有风格里停滞不前。　

包泽伟花费整整二十年时间，持续挣脱过往的创作定式，以“丢掉过去”的勇气不断突破自我，最终在艺术实践中蜕变；从庾亮路走出的李见深，则善于发掘本土材质的力量，将黑瓦、老木、泥土、陶罐等质朴的综合材料融入艺术营造，打造出景德镇三宝陶艺村，使古老文脉在当代空间中延续流转。从这个意义而言，九江的画家们，正行走在新美术的探索之路上，亦是引领九江文旅事业迈向未来的骨干力量。